Edição 2023
● Curta-metragem
ISABEL FILLARDIS – Atriz, cantora, modelo, influenciadora digital, apresentadora, diretora, roteirista, produtora, figurinista, compositora e
palestrante. Isabel Fillardis é uma artista dinâmica e apaixonada pela arte. Ela não se cansa de agregar valor à sua bagagem artística e segue se reinventando mesmo no auge dos seus 30 anos de carreira completados em 2022.
Isabel é uma das principais referências para o atual momento do empoderamento negro feminino.
Ela exerceu sua representatividade – quando esse termo ainda nem era amplamente falado – ao transpor algumas barreiras: interpretar na TV diversos personagens que não eram escravos ou empregados domésticos; ser a primeira atriz negra a protagonizar uma campanha publicitária de sabonete (Lux Skincare); e ser a primeira mulher negra embaixadora da marca L’ORÉAL são apenas alguns dos pontos marcantes de sua carreira.
Isabel é uma artista que tem seu sorriso e simpatia como marca registrada, e costuma ser sucesso de público e crítica. Ela é considerada, na opinião dos principais autores, uma das poucas atrizes completas, por atuar com versatilidade e desenvoltura em diversos ramos da dramaturgia, sem perder a excelência.
ENOE LOPES PONTES- Doutoranda pelo Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Cultura Contemporâneas, da Universidade Federal da Bahia (UFBA) – com doutorado sanduíche em Estudos de Mídia, na Philipps-Universität Marburg – e mestra em comunicação, pela mesma instituição. Especialização em Direção em TV para teledramaturgia, pela CAL (Casa das Artes de Laranjeiras).
Formada em Artes Cênicas, com ênfase em Interpretação Teatral, pela Universidade Federal da Bahia e em Comunicação Social, com ênfase em Jornalismo, pela Universidade Social da Bahia.
É membro votante do prêmio Globo de Ouro, sendo que, desde 2017, faz parte de júris e curadorias em festivais de cinema como: Festival Panorama Internacional Coisa de Cinema, Mostra Lugar de Mulher é no Cinema, Festival de Cinema Baiano (FECIBA), Festival de Cinema de Munique, Festival Regard e CinePe. É membro da ABRACCINE (Associação Brasileira de Críticos de Cinema) e da Fipresci (Federação Internacional de Crítica de Cinema).
Desde 2014, atua como assessora de comunicação na área de cultura, trabalhando com eventos, obras do audiovisual e produtoras. De 2014 até então, escreve crítica de audiovisual no site Coisa de Cinéfilo.
GAUTIER LEE – é roteirista, diretora. Foi aluna dos cursos “Crafting Your Short Film” e “TV Writing: Crafting Your Pilot” do Sundance Institute. Co-fundadora do Macumba Lab, coletivo de profissionais do audiovisual negro. Ganhou o prêmio Cabíria e foi finalista do prêmio de roteiro concedido pela International Academy of Television Arts & Science. É criadora e diretora do Fade to Black, festival de cinema internacional focado em narrativas negras e trabalhou em séries para a Amazon, Netflix, Globoplay e Comedy Central.
Dirigiu o curta-metragem “Desvirtude” que, em sua estreia no festival de Gramado, ganhou os prêmios de Melhor Montagem, Melhor Atriz, Melhor Direção, Melhor Filme e Juri Popular, além de ter desenvolvido uma série autoral no Colaboratório Criativo da AFAR Ventures em parceria com a Netflix. Dirigiu também o show virtual “Transfusão” e o álbum visual “Samba Às Avessas”. É autora do livro “Diário de uma Despeitada: A Anatomia de uma Pessoa Queer Negra” e é roteirista e diretora-assistente da série “De Volta aos 15”.
LUIZ FÁBIO TORRES- é Diretor da plataforma de cinema CARDUME, atua como curador e gestor de projetos para fomento e divulgação do cinema nacional independente. Graduado em Teatro na Escola Superior Célia Helena, SP, construiu a formação em teatro em diferentes cidades, como Buenos Aires, Belo Horizonte e na cidade do Porto, Portugal. No cinema atuou como protagonista do curta “Eu estou Vivo”, dirigido por Michel Ramos e Maíra Campos, do qual recebeu o prêmio de “Melhor filme Júri Popular” e “Menção Honrosa Júri Técnico” pelo 27º Festival de Cinema de Vitória.
Na televisão participou da série “Once Halcones” da Disney Channel, gravada na Argentina. No teatro em São Paulo foi dirigido por Marco Antonio Rodrigues, Dagoberto Feliz, Simoni Boer entre outros. Proponente do projeto SONHOS, com direção da Daniela Biancardi e integrante do grupo de teatro “ESPUMA”.
Clarissa Kuschnir, é formada em comunicação social com ênfase em jornalismo, com cursos de extensão universitária pela ECA-USP, especializados em cinema. Atua como jornalista, crítica de cinema, curadora, parecerista e júri em festivais.
Começou trabalhando nas extintas Sci-Fi News e Sci- Fi News Cinema. Foi colunista de cinema nos sites Digestivo Cultural e DVD Magazine. Como repórter fez parte da Revista VER VIDEO.
Atuou também como assessora e produtora no Projeto Cinemagia, onde levava cinema para diversos hospitais públicos e privados de São Paulo, além de sessões, na Penitenciária Feminina da Capital. Como assessora de imprensa trabalhou nas distribuidoras: Focus Filmes, Flashstar, A2 Filmes, na plataforma nacional de vídeos on demand Looke e CineFest Votorantim.
Fez parte da Revista Preview desde a edição número 2, por onde permaneceu durante 9 anos, atuando na área de negócios, fazendo matérias especiais e cobrindo festivais de cinema pelo Brasil. Fez parte da Comissão de Seleção do Prodecine 5/2016, da Ancine. Foi parecerista da Lei Aldir Blanc do edital de Audiovisual de 2020 do Ceará, do Fundo Cultural Catarinense do audiovisual em 2021, do edital de cultura de Votorantim(2022) e por último, do Edital ProAC Nº 29/2022.
Como curadora, fez parte da comissão de seleção de curtas-metragens dos festivais: Cine Paraíso 2017 e 2018, Fest Aruanda 2017, 2018 e 2019 e Festival Digital Curtas Campos de Jordão 2021 e de longas do FestCimm- Festival de Cinema no Meio do Mundo, edição 2022. Nesse mesmo ano, também assina como produtora executiva de seu primeiro curta “A Sombra da Terra”, de Marcelo Domingues.
● Longa-metragem
PATRÍCIA CHAMON – com mais de 20 anos dedicados ao Audiovisual tem como destaque em sua trajetória o processo de ter passado por muitas etapas do processo que envolvem um filme. Destaca-se em sua carreira o ritmo de filmagens que manteve na pandemia, onde em 2 anos produziu 12 longas, para janelas diversas como salas de cinema, Disney Plus e HBO. Entre seus filmes, estão “Desapega”, com Glória Pires e Maisa, “Juntos e Enrolados”, com Cacau Protásio e Rafael Portugal.
Em 2023 dedicada a novos projetos, assina a Produção Executiva da primeira obra da nova quadrilogia Turma da Mônica Jovem e inicia o núcleo de Coprodução da Rubi Produtora com enfoque na capacidade de entrega de obras com qualidade, tempo e orçamento propostos.
DÉBORAH OSBORN – Mestranda em Cinema pela Goldsmith College – University of London como bolsista do British Council, Deborah Osborn é sócia-fundadora da bigBonsai. Atua como produtora criativa dos projetos de entretenimento da casa, com destaque para os documentários musicais “Dominguinhos”, “O Barato de Iacanga” e o longa de ficção, “O Livro dos Prazeres”, uma coprodução com a Rizoma Films (Argentina), premiado em festivais de cinema como BAFICI (Argentina), Cinecitta IFF (Holanda), Festival de Vitória e Vassouras (Brasil).
Deborah leciona semestralmente o curso “Documentário para Cinema e TV” junto com a jornalista Flavia Guerra. Atuou também como parecerista do Fundo Setorial do Audiovisual e como júri e/ou palestrante em diversos festivais, como SXSW, Festival de Gramado, Mostra Olhar de Cinema, Inedit, Rio Market, Cine PE de Recife e Festival Intern. de Curtas Metragens de SP, Mostra de Cinema de SP.
Atualmente a produtora possui 5 séries no ar: “Minha Vida é um Circo” (HBO); “Palavras Permanecem” (canal Curta!) “Tudo ou Nada: Seleção Brasileira” (Amazon BR) “Olhares Brasileiros” e “CNN 200+” ambos para a CNN Brasil.
ALEX BROLLO- é figurista com trabalhos de peso no currículo. Autodidata, se aproximou da arte ainda jovem, ao trabalhar em uma extinta galeria de arte na cidade do Rio de Janeiro, se enveredou pelo cinema a partir de um convite de uma amiga próxima da galeria.
Apaixonado pela arte de vestir, possui vasta habilidade em pesquisa e criação de seus personagens.
Entende o figurino como uma expressão essencial da história individual de cada personagem, e como um marco de cada época retratada em seus trabalhos. Nestes mais de 20 anos foram muitos filmes publicitários, longas-metragens e séries. Entre seus trabalhos recentes, se destacam “Santos Dumont” (HBO), “Preamar” (HBO), “Até que a Sorte Nos Separe” (Gullane), “Por Trás do Céu” ( Elixir Entretenimento), “Amor.com” (Total Filmes), “Milagres de Jesus” (Record) e “A Serpente” (Jura Filmes). “Medida Provisória” (Lereby/Lata Filmes), direção Lázaro Ramos, com Taís Araujo, Alfred Enoch e Seu Jorge.
JULIANA SAKAE – é consultora de campanhas de Oscar, jornalista e documentarista com foco em questões sociais, direitos humanos e crianças.
Seu filme de estreia, Bleu et Rouge, explora a complexa paisagem do Haiti através do olhar de adolescentes. Ela também dirigiu Antigirl, um curta-doc sobre um artista de rua em Los Angeles que ganhou o prêmio de Melhor Curta-Documentário no LA Film and Script Festival.
Além de seu trabalho como cineasta, Sakae contribuiu para produções notáveis, como The Human Trial e a série Netflix vencedora do Emmy, Making a Murderer. Em Los Angeles, Sakae foi gerente do International Documentary Association Awards e coordenou os laboratórios de artistas na organização de mulheres documentaristas não-brancas BGDM. Hoje, Juliana é Director of Engagement de uma distribuidora de filmes nos Estados Unidos.
MEL LISBOA- A atriz Mel Lisboa, atuou em novelas e minisséries como “Cara e Coragem” “Desejos de mulher”, “Casos e Acasos, “Pacto de Sangue”, “Coisa Mais Linda” da Netflix, entre outros. A carreira de Mel Lisboa não se restringe a televisão, mas se estende às telonas do cinema, tendo feito filmes como “A Cartomante”, “O Casamento de Romeu e Julieta”, “Os Dez Mandamentos”, “A última Contravenção” e outros títulos que protagonizou, entre eles, os lançamentos que chegam as telas, este ano,
“Atena” e “Foram os Sussuros que me Mataram” Mel tem uma carreira que destaca-se também no teatro, tendo em seu currículo cerca de 20 peças.
Entre cinema e televisão a atriz já soma aproximadamente 30 trabalhos. Um dos personagens mais marcantes da sua carreira foi a minissérie “Presença de Anita”, rodada na cidade de Vassouras. Entre indicações e prêmios, de Melhor Atriz, estão: Festival de Gramado, Premiação Shell de Teatro, Prêmio Bibi Ferreira, Prêmio Cesgranrio e o Prêmio The Brazilian Critic.
Edição 2022
● Curta-metragem
ANDRÉ RAMIRO – Ator e rapper 41 anos. Nascido no Méier no Rio de Janeiro foi criado na Vila Kennedy. Após ter atuado no filme Tropa de Elite se tornou ator, ganhador de prêmios nacionais e internacionais, atuando também e inúmeros filmes, peças de teatro, novelas e publicidades além de apresentador.
JUAREZ PAVELAK – É um experiente diretor de fotografia que transita muito bem entre blockbursters como “Até que a Sorte nos Separe”, e filmes premiados como o longa “Yonlu”. Com seu olhar sensível e grande domínio da técnica, Juarez tem experiência em direção de fotografia em obras de ficção, documentários, filmes publicitários e programas de TV. Começou a carreira como fotógrafo de still, função que exerceu por mais de dez anos. É um profissional que sempre busca as novas maneiras de utilizar as tecnologias em prol da qualidade técnica e artística.
HAMILTON MOSS – É um Escritor, entre suas obras estão, “Que Crise é esta?”, “Engrenagens da Fantasia: Engeharia, Arte e Convivência”, “Cartas de Eufrásia”. Assinou a Direção Cênica do Espetáculo Musical “Chico Buarque” do grupo coral CEPEL/ELETROBRÁS; Atualmente é Pró-reitor da Universidade de Vassouras. Membro Titular da Cadeira numero 22 da Academia de Letras de Vassouras;
JESSE MARMO – Formado em Cinema pela UFF, começou sua carreira como Mixador assistente nos Estúdios Mega. Entre outras produções, trabalhou em filmes como “Casa de Areia”, “Zuzu Angel” e “Caixa Dois”. Em 2009 cria junto com Vinicius Leal a Audiorama Filmes, voltada para pós produção sonora em Cinema e Televisão, trabalhando em filmes e séries, entre eles:
“Geral” “Yorimatã”, “Torquato Neto – Todas as Horas do Fim” “Um Crime em Comum” (produção exibida na Mostra Panorama do Festival de Berlim), “Vento Seco” (também exibido na mostra Panorama do Festival de Berlim). Mixou em 2021 o longa “Barragem” (sobre o desastre ambiental de 2015 em Mariana), exibido no último Festival do Rio.
BIA OLIVEIRA – Educadora, formada em Letras, roteirista, atriz, diretora, com 35 anos de experiência no mercado artístico, apresenta um olhar diferenciado para descobrir novos talentos. Foi assistente de direção do dramaturgo e cineasta Domingos Oliveira, seu tio, no longa INFÂNCIA, filme premiado com 4 Kikitos. Focada, agora também no cinema, obteve prêmios nos EUA com seu Curta “Janelas pelo Mundo – AM to PM”.
● Longa-metragem
JOÃO ATALA – Diretor de Fotografia – Membro da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, faz parte do grupo seleto de brasileiros que votam no OSCAR. Entre suas obras, assinou a direção de fotografia do longa Democracia em Vertigem, que foi indicado ao Oscar 2020 na categoria de Melhor Documentário.
PAULA BARRETO – (Filha dos produtores Lucy Barreto e Luiz Carlos Barreto, nasceu no Rio de Janeiro e formou-se em Comunicação pela CUP (atual UniverCidade) No final dos anos 90, passou a se envolver mais nas produtoras da família. Com sua entrada, as empresas passaram a produzir também para TV, vídeo, DVD e Internet. Foi uma das responsáveis pelo processo de recuperação e digitalização de todos os filmes produzidos em seus mais de 50 anos de existência.
A partir de 2002, passou a produzir para cinema, se envolvendo em projetos como O caminho das nuvens (2003), de Vicente Amorim, Flores raras (2013), de Bruno Barreto, João, o maestro (2017), de Mauro Lima, e para televisão as séries Trabalho Escravo e O Negro no futebol brasileiro para HBO e Toda Forma de Amor para o Canal Brasil. Paula é Membro da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, integrando o grupo seleto de brasileiros que votam no OSCAR.
PRISCILA ROSARIO – Produtora e Distribuidora da Fênix Films, estudou Filosofia na UFRJ e Língua Francesa na Universidade Blaise Pascal de Clermont Ferrand, França. Assinou a produção dos longas, “Ivan o terrível” de Mario Abbade, vencedor de vários prêmios e “A arte da memória” de Rodrigo Areias. É co-produtora de projetos de longa-metragem internacionais como “Èvasion”, do premiado realizador chileno Chrístian Jimenez.
Fundou a empresa Tucuman Distribuidora de Filmes, especializada na distribuição de filmes estrangeiros no Brasil e posteriormente a Fênix Filmes. As distribuidoras são referência no mercado internacional. Integrou curadorias e comissões de seleção de festivais, faz parte da equipe de curadoria do BIFF – Festival Internacional de Cinema de Brasília. Desde janeiro de 2020 é sócia da Filme Filme e head of acquisiton da empresa.
BETH FILIPECKI – Figurinista formada em indumentária pela Escola de Belas Artes e Mestra em Imagem e Cultura da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Assinou a supervisão de confecção de trajes para os figurinos de óperas e ballets do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, como Madame Butterfly e o ballet La fille mal gardée. No cinema, desenhou figurinos para Guerra de Canudos, Lavoura Arcaica, Se eu Fosse Você e Brasília 18%. Assinou, o figurino de dezenas de novelas e minisséries da Rede Globo.
THAILA AYALA – Atriz brasileira, reconhecida internacionalmente, e presente continuamente nas telas de cinema e nas plataformas de Streaming, AMAZON, NETFLIX, HBO, TELECINE. Nos últimos anos, tem protagonizado e participado de importantes produções nacionais e estrangeiras, entre elas, Mais Forte que o Mundo, O Matador, Um Toque de Aurora, Pica Pau, Talvez uma História de Amor, Zeroville, Lamento.
